Category: Tips & Guider

VAD SKA DIN BILD BERÄTTA?
Kan min självbilds resa hjälpa dig på din väg?

Posted on by jennyjacobsson

VAD SKA DIN BILD BERÄTTA?
Kan min självbilds resa hjälpa dig på din väg?

~”Vi tittade på varandras och det glada sorlet la sig oväntat snabbt. Istället för att känna mig vacker minns jag bara hur jag kände mig liten.
När jag såg de här bilderna som var som en direkt avbild av varandras fanns det bara en sak att jämföra, och det var hur vi såg ut.
Och i min värld förlorade jag.”~


 
(01)

Vi bokade det som en “rolig grej” tillsammans.

Ett tag körde en fotostudio hårt med att ordna fotograferingar där man först fick bli sminkad. Och sedan under en komprimerad tid togs man mellan olika färdigställda set ups, blev poserade och resultatet var bilder som skulle få en att se ut som en modell. Det var ett koncept som lockade oss med självsäkerhet, skönhet och en stund i rampljuset. Vi var ett gäng tjejkompisar som tyckte det lät som en festlig grej att göra och det var både spännande och roligt att få bli sminkad av någon annan och komma in i en studiomiljö som kändes ny och häftig.

När vi fotograferats färdigt fick vi våra bilder med en gång och nu skulle ögonblicket komma… Först slogs jag av hur stor skillnad det var att bli fotograferad i studioljus, med studiobakgrund och allt. Och med poser. Aldrig hade jag sett mig själv på det viset och först glimmade ögonen till.

Men så såg jag mina vänners bilder. Med samma poser. Samma bakgrunder. Samma uttryck. Vi tittade på varandras och det glada sorlet la sig oväntat snabbt. Istället för att känna mig vacker minns jag bara hur jag kände mig liten. När jag såg de här bilderna som var som en direkt avbild av varandras fanns det bara en sak att jämföra, och det var hur vi såg ut. Och i min värld förlorade jag.

Jag som alltid varit så kritisk mot mig själv kunde inte se skönheten hos den fina personen däri, utan enbart jämförelsen. Vad de andra kände vet jag faktiskt inte. Jag tror inte ens vi pratade om det. Men ingen av oss har mig veterligen någonsin visat de här bilderna någonstans.

Det här var i begynnelsen av mitt fotointresse och så fort jag kunde började jag själv redigera bilderna i hopp om en bättre känsla. Snart var jag näst intill bortom igenkännelse i jakten på någon jag uppenbarligen inte var (modell som var fotograferingens mål). Men med eller utan redigering så visade jag sen inte de här bilderna någonstans, för jag kände ju i själen att de inte hade något med mig att göra.

För sanningen är att de bilderna aldrig handlade om mig. De var bara en spegel av vad jag trodde att jag borde vara, och vad någon annan uppenbarligen också tyckte skulle göra mig vacker. Och ironiskt nog gav mig den här erfarenheten en sämre självbild än jag hade innan, snarare än tvärtom.


(02)

1,5 år senare köpte jag min första egna systemkamera,

föll hopplöst och förälskat i en totalt annorlunda bildstil, och det förändrade både min karriär och mitt liv för alltid. Inte långt därefter påbörjade jag mitt 52-veckorsprojekt där jag varje vecka skapade ett självporträtt, eller snarare att jag använde mig själv som ett verktyg till att berätta något i en bild. Även om jag gick mer och mer mot att inte porträttera just mitt utseende utan istället en berättelse, kan jag i början se att min strävan efter ett visst skönhetsideal klöste sig kvar.

Från “52 weeks”


Men ganska snart började det luckras det upp och bilderna börjar handla om något helt annat. Jag behövde möta mig själv genom kameran, verkligen se mig själv och släppa tanken på att bilder handlar om “perfektion.” Det jag trodde var bra bilder förut – poser, vinklar, ett kroppsideal – var fel fokus. I stället handlade det om att skapa bilder som berättade något sant om mig. Att rikta kameran mot mig själv, att plötsligt inte behöva stämpla bilden av mig utifrån någon annans syn på skönhet eller hur man bör se ut och vara, ändrade spelplanen totalt. Att ta bilder på mig själv gjorde mig plötsligt bekväm, både med kameran och med mig själv. Och jag började se på skönhet på ett helt nytt sätt.

Från “Parallels”


Jag tänker ofta på det nu så här i efterhand hur mycket jag förlorade på att inte se mig själv när jag var yngre. Hur jag gömde mig, eller hur jag försökte forma mig efter ideal som inte ens var mina egna. Jag tyckte inte jag var tillräckligt vacker då. Inte när jag var tonåring. Inte när jag var 20. 25. 30.

När jag växte upp matades jag, som alla andra, med ideal från 80- och 90-talet där kvinnor främst syntes som objekt. Jag skulle vilja skrika så högt att det rungar mellan bergen och tillbaka i tiden hur värdig, underbar och vacker jag var precis som jag var! Att mitt värde inte bestämdes från den tidens medias syn på kvinnor. Jag vill hoppa tillbaka i tiden och ta mig ett djupt samtal med mig själv. Få mig att öppna ögonen för mig själv. Se vad jag inte såg. Nu vägrar jag göra samma misstag igen.

Från förr


Mellan 35 och 40 kom två graviditeter och att bli mamma och hela min självbild sattes på prov på många vis. Både av tvivel, självomvärdering och stolhet, allt ihopblandat till en enda bubblande sfär. Det var lite som att jag behövde fälla min gamla syn på mig själv som om det vore ett för litet och skavt skinn, och lämna plats för ett nytt, starkare. Som fått kraft av tacksamheten för vad jag och min kropp klarat av.

Och som ett brev på posten kom ett enormt driv att vara den bästa förebilden jag kan för mina egna barn. Hur kan jag vara så kritisk mot mig själv utan egentligen anledning och sedan förvänta mig att de ska växa upp med en syn på sig själva fyllda med god självkänsla och kärlek inför vilka de själva är?

Fotograf fantastiska Amanda Falkman


Jag fick kanalisera allt jag lärt mig de senaste 10 åren och se mig själv
från ett annat perspektiv.
Nu ser jag på mina förändrande drag och respekterar dom.
Uppskattar dem.
Att jag fått leva livet som jag gjort för att få dom.
De påminner om och berättar historien om just det livet och skönheten i det.

Jag är trött på att gömma mig. Eller förvanska min bild för att fylla något ideal av mig som inte är sant. Jag vill synas och skapa bilder som betyder något. Jag vill fira att min berättelse är lika unika för mig precis som din är för dig. Och det är det som är det vackra och intressanta. Och de förtjänar båda att hyllas.



(03)

Det tog mig min egen fotografiska resa att bli bekväm med mig själv

utanför ideal jag matats med sen barnsben. Nu är det kanske det viktigaste jag vet när jag fotograferar andra. Genom kameran har jag lärt känna alla känslor som uppstår framför den. Och tips och tänk för att jag själv ska förhålla mig till den.

I min bloggpost “KÄNN DIG BEKVÄM & SJÄLVSÄKER – Så förbereder du dig för en fotografering” är en av punkterna att våga vara dig själv. Jag resonerar kring hur lätt det är att fastna i tron att det just är perfektion som räknas i bild, men att alla har olika syn på vad som är perfekt. Och vilken skulle då råka vara den rätta? Det är istället det unika med en person som är det vackra och intressanta. Din personlighet, din energi och din historia och livserfarenheter.



Framför min kamera är det du som räknas just för att du är du. Inte för att ditt hår ligger symmetriskt eller för utmejslade kindben. Jag vill fånga ditt unika uttryck på ett sätt som känns sant för dig. Skönheten i ditt skratt, men även i ditt allvar. Men också med en stor förankring i det du förmedlar med bilden. Vad vill du att bilderna ska säga om dig?

Vill du berätta om din professionalitet, om varför du skapar något, eller något personligt? Vill du visa din passion för jobbet du gör, meningen bakom något du gjort, eller låta betraktaren få stiga in i berättelsen om ditt liv? Om du trodde svaret var “Jag vill visa hur jag ser ut” så vill jag att du funderar en gång till nu. Är det verkligen det du vill visa? Eller kan du lägga fokus på att visa upp vem hela du är och hur fantastisk du är för att du är just du?



Självklart är det viktigt när man skapar en bild hur den ser ut och du i den. Men valen du gör kring kläderna och stylingen, platsen, färgerna, ljuset, rekvisitan, ja allt, är för att matcha känslan du vill fånga och förstärka budskapet du vill dela. Det viktigaste att komma ihåg är att du redan är underbar som du är. Det övriga som läggs in i en bild är bara för att göra din berättelse rättvisa. Jag är en stark förespråkare av att göra bilder så personliga som möjligt. En del av det är att undvika generiska platser. Platsen är en stor del av budskapet och därför föredrar jag att fånga dig i en miljö som är så personlig som möjligt, såsom din arbetsplats, i ditt hem, en utomhusplats som förmedlar det du vill berätta eller en plats du strävar efter att se dig själv på.


Uppdrag Fotografering Företag Verksamhet – Laboratorium Porträtt 4– Jenny Jacobsson

Samma tänk har jag kring poser. Jag vet ju hur jag själv kände för dom där bilderna på mig med kakformspressade poser där alla skulle göra likadant “som en modell”… Det hade ingenting med mig att göra. Det fick mig att öppna ögonen och se skillnaden mellan att posera och att vara. När du och jag fotograferar hjälper jag dig att röra dig så att det känns naturligt samtidigt som gör dig rättvisa. Läs mer om hur jag resonerar kring posering och bästa sättet att röra sig i min bloggpost “INTE EN MODELL? PERFEKT! Släpp poserna och lyckas framför kameran” (kommer snart).


~Min resa har lärt mig att bilder inte handlar om att fånga en yta.
De är en chans att berätta vårt autentiska jag. Din historia.
Vad vill du att dina bilder ska säga om dig?
Börja med att fråga dig själv; “Vad vill JAG att de ska förmedla?”.
Och sedan siktar du på det.
Hör av dig om jag kan hjälpa dig på vägen.~



Den här bloggposten ingår i serien

“DIN GUIDE TILL RÄTT BILDER
– en resa mot uttrycksfull, avslappnad fotografering
som berättar DIN berättelse”


för dig som vill känna dig trygg framför kameran och få starka bilder som verkligen speglar dig.
Upptäck fler delar här:”

1 ATT VÄLJA RÄTT FOTOGRAF – Få bilder som speglar dig
2 KÄNN DIG BEKVÄM & SJÄLVSÄKER – Så förbereder du dig för en fotografering
3 VAD SKA DIN BILD BERÄTTA? Kan min självbilds resa hjälpa dig på din väg?
4 DEN RÖDA TRÅDEN – Därför behöver du en stark visuell identitet (kommer snart)
5 INTE EN MODELL? PERFEKT! Släpp poserna och lyckas framför kameran (kommer snart)



~Låt oss prata vidare~

Ofta får jag höra liknande historier.
Och styrka får vi genom att stötta och stärka varandra.
Dela gärna dina erfarenheter och tankar i kommentarerna!

MITT TIPS FÖR VIDARE LÄSNING

KÄNN DIG BEKVÄM & SJÄLVSÄKER –
Så förbereder du dig för en fotografering

Posted on by jennyjacobsson

KÄNN DIG BEKVÄM & SJÄLVSÄKER –
Så förbereder du dig för en fotografering

~Allt är fullkomligt mörkt. Och så plötsligt med en smäll,
tänds en enormt stark strålkastare som riktar sitt obarmhärtigt hårda ljus mot just bara dig.
Alla vänder sina ansikten mot dig och stirrar.
Och direkt börjar svettpärlorna tränga fram i pannan.~


(01)

Det här scenariot beskriver förstås inte hur det går till på en vanlig fotografering,

men det kan definitivt kännas precis sådär. Att stå framför en kamera kan kännas både roligt men även både spännande och nervöst. Många drabbas av plötsliga funderingar kring “Men åh hur kommer jag se ut?!”, “Tog jag rätt kläder på mig?”, “Varför känner jag mig så stel!? Det kommer ju synas!”, “Men vad ska jag göra av mina händer då!?”.

Jag vill börja med att säga att det är helt naturligt att känna så. Jag har själv stått där, stirrat in i linsen och känt mig osäker. Du kan läsa om en av mina erfarenheter där jag blev nästintill handlingsförlamad framför kameran i den här bloggposten. Men det behöver inte kännas så. Och jag är här för att förändra det. Sanningen är att alla kan känna sig fantastiska och trygga framför kameran, om man bara har rätt förberedelser. Och här kommer den goda nyheten: det finns knep som hjälper dig att känna dig både bekväm och självsäker inför din fotografering – och det börjar med förberedelserna.


Lite förberedelser kan göra hela skillnaden och här kommer några praktiska tips som hjälper dig att känna dig redo inför din fotografering. De här tipsen gäller oavsett fotograf och du kan följa dom för att förbereda dig själv. Men jag skriver också (med kursivt) hur jag själv gör för att ge dig som jag fotograferar bästa möjliga upplevelse och hjälper dig steg för steg så att du alltid lätt kan komma förberedd, bekväm och självsäker till din fotografering.



(02)

5 FÖRBEREDELSER FÖR ATT KÄNNA DIG BEKÄM & SJÄLVSÄKER
inför en fotografering

1 | FUNDERA PÅ DITT SYFTE OCH BUDSKAPET DU VILL FÖRMEDLA
Förutom att visa upp ditt fantastiska jag i bild vill du ofta även förmedla något med dom. Tänk igenom vad ditt syfte är med bilderna? Är de för din karriär, ditt företag, eller kanske för att fånga ett personligt ögonblick i livet? Vad vill du att bilderna ska säga om dig? När du har en tydlig idé blir det lättare att känna att du äger situationen och kan känna dig bekväm. Vilket budskap vill du att bilderna ska ge? Vill du berätta om din professionalitet, om varför du skapar något, eller något personligt? Genom att reflektera över ditt syfte och budskap innan fotograferingen blir det lättare för dig att känna en riktning, boostar din självsäkerhet och underlättar att göra rätt val kring alla andra detaljer så att de stödjer det du vill säga.

Det allra första du och jag gör som ska fotografera tillsammans är att prata igenom vad du vill att dina bilder ska berätta. Innan vi börjar förbereda någonting annat. När vi pinpointat vem du är och vad du vill uttrycka ligger det till grunden för alla andra val såsom platsen, färgerna, kläderna och stylingen, rekvisita, ljuset, ja allt, så att de matchar känslan du vill fånga. Ditt syfte och budskap hjälper oss att skapa bilder som stämmer överens med din vision, känns genuina och för att bilderna verkligen ska kännas som du.



2 | FÖRBERED DIG MED RÄTT KLÄDER
När du står framför kameran ska du inte behöva undra om du valde rätt skjorta eller klänning. Det ska kännas som en självklarhet redan innan du ens kommit till fotograferingen. Allra viktigast, klä dig i något som verkligen känns som du. Det är lätt att fastna i tankar om vad du tror att du förväntas ha på dig och vad du sett förut i liknande bilder. Och så provar du en helt ny stil på fotograferingen. Och det känslomässiga resultatet blir lite som roulette. Sanningen är att du känner dig mest självsäker i kläder i din egna klädstil. Välj något du vet sitter bra, känns bekvämt och som du vet att du trivs i. Oavsett om du väljer kläder du redan har eller om du blir sugen på att skaffa lite nya kläder, prova dom hemma och testa också att sätta dig ner i dom för att säkerställa att de sitter skönt även då. Då kommer de allra bäst spegla både din personlighet och den känsla du alltid annars förmedlar.

Innan du fotograferar med mig kommer jag tipsa dig om just outfits och vad som är bra att göra – och att inte göra. Du ska inte behöva stå där med kameran framför dig och tänka på om du valt rätt tröja eller inte. Du ska VETA att du valt rätt tröja, så att vi kan fokusera på ditt uttryck du och jag. Du kommer få tips på färgval som både gör sig bra på bild men som också passar din personlighet, val kring mönster och texter på kläder, skor, hur kläder bäst sitter, osv. Du får också alltid ta med olika klädalternativ så vill du ha hjälp att välja så gör jag det gärna på plats, eller i förväg om du föredrar.

Profilbild Jenny Jernberg - Speakingflow - 1 - Jenny Jacobsson


3 | DE SMÅ DETALJERNA SOM GÖR STOR SKILLNAD
Det är lätt hänt att man tänker på det stora med val av kläder i din outfit. Men rätt kläder kan bli helt fel om de till exempel är skrynkliga, har en massa småhår på sig eller har noppor. Det är lätt att missa i verkliga livet men i en stillbild syns allt. Så titta noga på dina kläder. Verkar de lätt dra åt sig damm? Det är speciellt viktigt om du har mörka kläder att de inte får mycket ljusa små partiklar på sig. Välj material som inte lätt drar åt sig dammkorn eller suger åt sig lösa hår. Välj också material som inte blir lätt skrynkligt. Du ska alltid se till att dina kläder är strukna och rollade inför din fotografering, men om de blir skrynkliga fort kommer de också bli det under förflyttning eller om du rör dig under fotograferingen. Och det är otroligt mycket bättre att lägga värdefull fotograferingstid på att fånga dig och ditt uttryck i bild istället för att försöka ta bort damm och skrynklor. Har du inga små detaljer som stör dig och ruckar på ditt självförtroende kommer du känna dig åh så mycket mer bekväm.

Det finns en hel del detaljer att tänka på förutom skrynklor och damm. Har du koll på fläckar på allt som ska vara med i bild (datorskärmar, bord, fönster, kaffekoppar…)? Hur är det med nagellacket? Har du märken på benen efter strumpkanten? Men var inte orolig, jag hjälper dig med en checklista med de praktiska detaljerna så att du inte glömmer några saker att kolla inför din fotografering med mig. Jag hjälper dig också med andra detaljer som om det är bra att ha smycken eller ej? Hur gör du med glasögonen egentligen, kan du ha dom på dig på bild? De här små förberedelserna gör att dina bilder blir allra bäst, men också att du känner dig mer trygg och fokuserad på själva fotograferingen.



4 | PLANERA KRING HÅRSTYLING OCH MAKEUP
Din styling spelar en viktig roll i helhetsintrycket i bilderna och för att förstärka ditt uttryck. Så det är värt att lägga lite extra förberedelsetid på hår och makeup. Det handlar inte om att förändra dig själv, utan om att framhäva dina bästa drag och få dig att känna dig som ditt mest självsäkra jag. Det behöver heller inte vara komplicerat, men några enkla förberedelser kan göra stor skillnad både för hur du känner dig under fotograferingen och hur du upplever dina bilder.



  • Var autentisk mot vem du är. Brukar du använda väldigt lite hårstyling och smink, kanske ingen alls eller lämnar du aldrig huset osminkad och utan stylat hår? Har du en neutral stil eller mer visuellt påtaglig? Välj det som du själv oftast brukar känna dig bekväm i och som förmedlar det du vill att andra ska förknippa med dig.

  • Fixa själv eller ta hjälp av ett proffs? Om du är van att fixa din egen make up eller hår kan du känna dig väldigt bekväm med att göra det själv inför din fotografering. Men det finns några saker som kan skilja sig mellan en make up i verkliga livet och hur den uppfattas på bild. Fråga din fotograf vad du kan tänka på för att tex inte få oönskat blänk i huden eller så att det varken blir för mycket eller för lite make up. Om du istället hade känt dig lugnare att få hjälp av ett proffs, oavsett hur mycket eller hur lite make up du brukar använda, så kan professionell makeup vara ett fantastiskt alternativ för att du ska känna dig trygg och ge dig en självsäkerhet under fotograferingen. Make up artister är riktigt bra på att sminka oavsett hur mycket du vill att det ska synas och ger dig de förutsättningar du gärna vill ha för att framhäva dina bästa drag. De är också bra på att skapa en look som håller hela fotograferingen.

  • Oavsett frisyr så är ett fräscht hår alltid det bästa valet. Se även till att hålla det i ordning och ha gärna stylingsprodukter nära till hands för att fixa tex eventuella flygiga hårstrån, som gärna dyker upp när man minst anar det, speciellt utomhus.

Hur du vill ha och trivs med ditt hår och smink är ett väldigt personligt beslut. Inför din fotografering med mig ser jag till att du har allt stöd du behöver. Det viktigaste är att du känner dig bekväm och som dig själv. Jag ger dig en lista med bra råd du kan tänka på för bästa resultat på bild. Om du föredrar att fixa allt själv, ger mina råd dig enkla knep och råd som får dig att känna dig självsäker. Många uppskattar att unna sig något extra inför en fotografering eller känner sig lite osäkra på styling och vill därför välja en professionell make up och hårstyling. Jag delar då gärna med mig av mina rekommendationer för betrodda professionella stylister i göteborgsområdet jag själv älskar att samarbeta med. De är proffs på att skapa en look som framhäver din personlighet utan att ta över.


✨ Det viktigaste att komma ihåg är att du redan är fantastisk som du är. Hår och makeup är bara en bonus för att göra det rättvisa i dina bilder. Oavsett hur mycket eller lite du väljer att göra, så ska fotografen vara där för att guida dig och lyfta fram ditt allra bästa jag! ✨



5 | VÅGA VARA DIG SJÄLV
Det lätt hänt att fastna i tron att det är just perfektion som räknas i bild. Att det är något annat än dig själv som är vackert och eftersträvansvärt. Men värt att reflektera över är att alla har olika syn på vad som är perfekt. Vilken skulle råka vara den rätta då? Så låt inte vad du tror att någon annan där ute tycker styra över dig. Tänk istället på människor du själv ser upp till eller tycker om. Ser de likadana ut allihop? Är det bara deras fysiska drag som får dig att dras till dem eller är det något mer? Kanske är det hur deras leende smittar över till dig och gör dig varm inombords? Kanske är det deras blick, som suger dig till sig och du har svårt att släppa? Kanske du känner till deras historia som omfamnar dom med en helt egen sorts skönhet? Eller kan du läsa av och ana deras livserfarenheter som ger dig ståpäls på armarna och som gör att du vill veta mer? Om inte det är vackert så vet inte jag. Och allt det här gäller förstås även dig själv och den DU är. Släpp nu tanken på andra, låt just din unikhet lyfta ditt självförtroende och ha kul genom att våga vara dig själv.

Framför min kamera är det du som räknas just för att du är du. Dina bilder kommer spegla din personlighet, din energi och din historia – och det är det som gör dom vackra, inte om håret ligger helt symmetriskt. Jag vet dock att om man känner sig obekväm framför en kamera så är det svårt att vara sig själv. Så därför är jag med dig varje steg på vägen. Min roll är att guida dig, så att vi tillsammans kan fånga ditt unika uttryck på ett sätt som känns sant för dig. Jag lockar fram skratt hos dig. Men fångar även skönheten i allvar. Det är också lättare att vara dig själv om du inte behöver fundera på hur du ska stå och röra dig. Du behöver verkligen inte vara modell eller veta hur man poserar. Jag guidar dig till naturliga rörelser och ger små tips som gör stor skillnad. Det är mitt jobb, inte ditt, att skapa en avslappnad och trygg miljö där du vågar vara vara just dig själv.


Den här magiska kombinationen att våga vara dig själv, ihop med dina andra förberedelser, får dig att känna dig bekväm och självsäker. Så att vi tillsammans skapar bilder som känns kraftfulla och som känns precis som du.


~Är du nyfiken på vad du kan ta för bilder ihop med mig?
Ta en titt under Uppdrag och hitta din variant.
Hör sedan av dig till mig så tar vi reda på vad du vill att dina bilder ska berätta och göra för dig.
Och börjar skapa en upplevelse där du genom förberedelser kommer
känna dig trygg, bekväm, självsäker och helt fantastisk.~



Den här bloggposten ingår i serien

“DIN GUIDE TILL RÄTT BILDER
– en resa mot uttrycksfull, avslappnad fotografering
som berättar DIN berättelse”


för dig som vill känna dig trygg framför kameran och få starka bilder som verkligen speglar dig.
Upptäck fler delar här:”

1 ATT VÄLJA RÄTT FOTOGRAF – Få bilder som speglar dig
2 KÄNN DIG BEKVÄM & SJÄLVSÄKER – Så förbereder du dig för en fotografering
3 VAD SKA DIN BILD BERÄTTA? Kan min självbilds resa hjälpa dig på din väg?
4 DEN RÖDA TRÅDEN – Därför behöver du en stark visuell identitet (kommer snart)
5 INTE EN MODELL? PERFEKT! Släpp poserna och lyckas framför kameran (kommer snart)





~Låt oss prata vidare~

Har du själv varit med om en fotografering där du
antingen känt dig helt trygg och självsäker
– eller kanske tvärtom, obekväm och osäker?
Vad var det som gjorde skillnaden för dig?
Dela gärna din erfarenhet i kommentarerna!

MITT TIPS FÖR VIDARE LÄSNING

ATT VÄLJA RÄTT FOTOGRAF –
Få bilder som speglar dig

Posted on by jennyjacobsson

ATT VÄLJA RÄTT FOTOGRAF –
Få bilder som speglar dig

~”Där och då lovade jag mig själv att jag aldrig, aldrig, ALDRIG vill att du som som står i andra änden av min lins ska känna så här.”~


 
(01)

För inte så länge sedan stod jag på andra sidan kameran,

framför linsen, och blev fotograferad av en annan fotograf. Jag var entusiastisk över att låta någon annan fånga mig i bild för en gångs skull och såg verkligen värdet i att få nya porträtt att visa upp. Som en “glaset är halvfullt” typ av tjej tänkte jag att det här skulle gå bra, även om jag bara fått höra att jag skulle dyka upp utan några vidare detaljer. ”De vet säkert vem jag är” tänkte jag. Och åkte dit.

Efter ett varmt välkomnande från den väldigt snälla fotografen bad de mig att ”stå där borta”. Jag antog att nu, nu skulle vi prata om vad vi ville förmedla – något jag alltid prioriterar inför mina egna sessioner.

Men istället frös jag plötsligt till, i en konstig pose som om mina ben plötsligt glömt hur man står normalt. För fotografen försvann bakom kameran och riktade den mot mig. Utan någon som helst vägledning börjades det knäppa av bilder. En våg av frågor sköljde igenom mig, men jag bara stod där, obekväm och osäker. Inombords skrek en liten röst: ”Hjälp! Vad ska jag göra?” Men ingen hjälp kom. Därför började en oåterkallelig och bestämd magkänsla växa fram, att jag aldrig någonsin vill att personen i andra änden av min lins ska känna så här. Där och då lovade jag mig själv att jag aldrig, aldrig, ALDRIG vill att du som som står i andra änden av min lins ska känna så här.

För att vara tydlig, jag är ingen nykomling när det gäller att bli fotograferad efter nästan 15 år av att ta självporträtt och fotografera andra. Jag vet hur man använder ljus som smickrar och poser som fungerar. Men i det här ögonblicket kunde jag inte förmå mig till någonting. Jag hade lagt mitt förtroende i den ansvarige, men fick ingen vägledning, ingen känsla av riktning. Och jag kunde inte sluta tänka på hur någon med mindre erfarenhet framför kameran skulle känna sig – hur sårbar och obekväma de skulle vara. Det är verkligen fotografens jobb att få personen framför linsen att känna sig trygg, fantastiskt självsäker och stöttad och att arbeta tillsammans mot ett gemensamt mål.

Resultatet? Inte helt oväntat har jag aldrig delat de där bilderna med någon. Jag är nästan rädd att de ska dyka upp någonstans. Min förvirring blöder ut i varje bild. Mina rörelser är stela och osmickrande. Ljuset och färgerna känns kalla och dystra, en total krock mot vem jag själv tror att jag är, och de smickrade inget av mina drag – en detalj som jag anser är avgörande i mitt eget arbete.

Men något positivt med den här erfarenheten är att den fick mig att reflektera djupt över vad som gör en fotografering riktigt bra – inte bara tekniskt utan också emotionellt. Jag vill att du ska känna dig trygg, sedd och hyllad – att du ska veta att vi tillsammans kommer att fånga din unika berättelse, och att du kommer titta på bilderna och känna dig själv i dom.

Självporträtt

Mitt misstag och ansvar här var att jag inte visste hur den här fotografen arbetade. Jag visste inte vilken typ av bilder de vanligtvis skapar, eller känslan de vanligtvis förmedlar. När du väljer en fotograf väljer du mer än bara någon som klickar på en knapp – du väljer en partner för att fånga din berättelse. Så hur väljer du rätt fotograf för att fånga din berättelse? Här är mina bästa tips för att få fotografier som får dig att känna “Ja, det här är jag!”.



 
(02)

5 NYCKELFAKTORER FÖR ATT VÄLJA RÄTT FOTOGRAF

för “Ja, det här är jag!”-bilder


1 | VISUELL STIL OCH LJUSSÄTTNING
Ta en noggrann titt på fotografens portfolio och se om du känner en koppling till deras visuella stil. Notera ljuset de använder, miljöerna de föredrar och hur de komponerar sina bilder. Arbetar de huvudsakligen med naturligt ljus för en mjuk, organisk känsla eller använder de studiobelysning för en mer dramatisk effekt? Är miljöerna levande och fyllda med detaljer eller enkla och minimala? Att välja en fotograf vars stil naturligt överensstämmer med din vision kommer att göra det lättare att uppnå det utseende du vill ha utan att försöka “tvinga” fram en annan estetik.


2 | STÄMNING OCH UTTRYCK
Varje fotograf har ett unikt sätt att fånga känslor och atmosfär. Föreställer du dig bilder som är varma och inbjudande, seriösa och eleganta, eller kanske lekfulla och bohemiska? Känslan bakom bilderna är lika viktig som stilen, så leta efter en fotograf vars bilder konsekvent fångar den stämning du siktar på. Detta kommer göra det lättare för dig att känna dig bekväm framför kameran. Dessutom kommer bilderna spegla ditt egna autentiska uttryck.


3 | FÖRBEREDELSER OCH SAMARBETE
Vissa fotografer samarbetar mycket och guidar dig genom varje steg, från planeringsstadiet före fotografering till efterproduktion och leverans. Andra kanske tar ett mer “hands-off” tillvägagångssätt, så att du helt enkelt kan dyka upp och bli fotograferad utan några direkta förberedelser. Tänk på hur mycket engagemang DU vill ha i processen. Vill du ha en fotograf som hjälper dig att brainstorma idéer och planera detaljer? Eller föredrar du en snabb och spontan session? Rätt fotograf för dig kommer att möta just det du behöver.



4 | PÅ PLATS ELLER I STUDIO?
Var du fotograferar spelar en stor roll för det slutliga utseendet och känslan av dina bilder. Vissa fotografer specialiserar sig på fotograferingar on location / på plats, som kan vara både inomhus och utomhus, som erbjuder en naturlig och mångsidig bildmiljö. Medan andra är mer bekväma att arbeta i en studio, där de till fullo kan kontrollera belysningen och bakgrunden. Fundera på vilken miljö som känns rätt för dig. Oavsett om du dras till den dynamiska energin från utomhusplatser, ett personligt inomhusutrymme eller det polerade utseendet på en studio, kan det göra stor skillnad att välja en fotograf som känner sig hemma i den miljön. Om du är ute efter en bildberättelse om ditt varumärke eller annan personlig kommunikation med dina bilder är ett bra tips att undvika den generiska platsen (som en ren studiobakgrund eller en plats som inte har med dig att göra kan vara) och välja en fotograf som kommer till dig och det utrymme som du normalt vistas i.


5 | RELATION OCH BEKVÄMLIGHETSNIVÅ
Till sist, och kanske viktigast av allt, hitta en fotograf du känner dig bekväm med. Genom att bygga ett ömsesidigt förtroende kan du slappna av, vilket gör det lättare att känna dig som dig själv framför kameran. En fotograf som tar sig tid att förstå dig och får dig att känna dig tillfreds kommer i slutändan att hjälpa dig att skina och skapa bilder som känns äkta och sanna mot den du är. Men välj också en person som tar hand om dig. Som behandlar dig med värme, som förbereder dig för vad som komma skall så att du kan känna dig självsäker och som när dagen kommer inte bara kommer att tala om för dig, utan också visa dig vad du ska göra för att kunna skapa det du har kommit överens om att skapa.


Uppdrag Fotografering Företag Verksamhet – Laboratorium Porträtt 1 – Jenny Jacobsson


 
(03)

Så vad kan du förvänta dig som väljer mig, kanske du undrar?

Så min egen erfarenhet fick mig att känna ända in i märgen att jag vill skapa den motsatta upplevelsen för dig när du fotograferar med mig. Jag vill att du ska känna “Ja, det här är jag.” när du ser dina bilder. Och också ha en fantastisk stund när vi skapar dem.

VISUELL STIL, LJUSSÄTTNING & STÄMNING, UTTRYCK | Först och främst, kolla in min portfolio här. Notera hur bilderna ser ut och hur du uppfattar dom. Om du gillar det är det första steget. För att fånga en personlig berättelse som känns som att den kommer från verkligheten föredrar jag naturligt ljus, ofta fångat med naturligt dagsljus, men ibland förstärkt med lampor och blixtar när det behövs.

FÖRBEREDELSER OCH SAMARBETE | Jag älskar samarbeten. Mitt mål är att du ska känna dig trygg och bekväm, vilket leder till en fotografering full med självsäkerhet där du vet vad du kan förvänta dig i förväg. Därför kommer du lotsas genom dina förberedelser för att vara mentalt peppad, platsen klokt utsedd, kläderna och stylingen är noggrant utvalda, och du och jag kan fokusera på att fånga din berättelse som vi redan har ringat in.

PÅ PLATS ELLER I STUDIO? | Det bilden uttrycker och förmedlar är det viktigaste. För mig är platsen en stor del av budskapet och därför föredrar jag att fånga dig i en så personlig miljö som möjligt. Oftast är det på din arbetsplats, i ditt hem, en utomhusplats som förmedlar det du vill berätta eller en plats du strävar efter att se dig själv på. Därför föredrar jag att komma till dig och fotografera på den platsen, för att verkligen berätta din historia på rätt sätt.

RELATION OCH BEKVÄMLIGHETSNIVÅ | I en fotografering med mig ser vi till att vi känner varandra. Du vet vem jag är, och jag vet vem du är. Du har valt att arbeta med mig för att mina bilder, känslan och uttrycket i dem, resonerar med dig, men också för att du vet att du kan lita på mig. Eftersom jag själv har svårt att koppla av med någon jag inte känner till, kan jag tänka mig att du känner likadant när du står framför min kamera. Så vi börjar vår resa med att ha ett härligt samtal i god tid innan vår fotograferingsdag.

Uppdrag Fotografering Företag Verksamhet – Laboratorium Porträtt 4– Jenny Jacobsson
Conceptual portrait for music album in Göteborg - Porträtt för album i Göteborg



Sammanfattningsvis, hur du väljer rätt fotograf för dig, är att förstås lita på din magkänsla och instinkt. Men att också titta på dessa 5 nyckelfaktorer så att du får bilder som speglar dig. Som verkligen får dig att känna “Ja, det här är jag!”.


~När du har hittat rätt fotograf kan lite förberedelser göra hela skillnaden.
Se mer tips i serien nedan om hur du lyckas känna dig sådär avslappnad och säker på dig själv genom bra förberedelser.~



Den här bloggposten ingår i serien

“DIN GUIDE TILL RÄTT BILDER
– en resa mot uttrycksfull, avslappnad fotografering
som berättar DIN berättelse”


för dig som vill känna dig trygg framför kameran och få starka bilder som verkligen speglar dig.
Upptäck fler delar här:”

1 ATT VÄLJA RÄTT FOTOGRAF – Få bilder som speglar dig
2 KÄNN DIG BEKVÄM & SJÄLVSÄKER – Så förbereder du dig för en fotografering
3 VAD SKA DIN BILD BERÄTTA? Kan min självbilds resa hjälpa dig på din väg?
4 DEN RÖDA TRÅDEN – Därför behöver du en stark visuell identitet (kommer snart)
5 INTE EN MODELL? PERFEKT! Släpp poserna och lyckas framför kameran (kommer snart)



~Låt oss prata vidare~

En bra fotograf hjälper dig inte bara att se bra ut,
utan att känna dig som dig själv.
Vad är viktigast för dig när du letar efter en fotograf?
Stil, känsla, personlighet eller något annat?
Dela gärna dina tankar i kommentarerna!

MITT TIPS FÖR VIDARE LÄSNING

Talk at Fotomässan 2015 – ‘THE ROAD TO CREATIVE IMAGES THAT EVOKES EMOTIONS’

Posted on by jennyjacobsson
 
 
 
 

Talk at Fotomässan 2015 – ‘THE ROAD TO CREATIVE IMAGES THAT EVOKES EMOTIONS’

 
 

~How to make your creative images more interesting~

The interest was greater than ever when I walked onto the big stage at Fotomässan Stockholm in November to talk about the road to creative images that evokes emotions, not only showing technique or surface. There were people as far as I could see (< 300) and the energy was amaaazing. Maybe I also got some extra umpf from the little baby inside my growing belly 🙂 Now you can watch the entire talk online (opens in a new window at Moderskeppet)!


artist talk, conceptual photography, creative images, creativity, editing, föreläsning, Fotomässan Stockholm, lectures, speaker, storytelling, tips

Do you feel sometimes that your photos are looking good and are technically great, but they miss that little something extra…?
Do they really tell anything to anyone??
What can you do to make them feel more interesting and evoke more emotions, both for yourself and for your viewers?
And is there a good way to keep that inspiration flowing and not rely on chance?

The best part of it all is not only being able to share my passion and love for creative storytelling with so many people, but also the chats I get to have afterwards individually with you guys. The photo fair is such a great place to meet up with people you’ve only had the opportunity to write to online before, and it was truly awesome that a bunch took my advice from my newsletter and reached out beforehand that they were going to be there. So we decided to meet up and talk about our shared interests and I got to hear a bit about YOUR images and why YOU create. Also, I’m stoked about all the spontaneous chats from all you guys that were inspired by the talk who came by afterwards with so many fantastic questions and thoughts. I hope to meet you all next year again!


I hope you did/will do the challenge I gave you at the end of the speech?! If you did (I already got some fabulous images sent to me from people who did!), I would love to hear about it in the comments below this post and I’d love to give you my feedback.

Watch the talk here (opens in a new window at Moderskeppet):
Please note that it’s in Swedish. Contact me for talks in English.


 ~ INTERESTED IN HAVING ME AS A SPEAKER? FEEL FREE TO SEND ME A MESSAGE! ~


MY TIP FOR FURTHER READING

Talk at Fotomässan – METHODS FOR CREATIVE IMAGE STORYTELLING

Posted on by jennyjacobsson

Talk at Fotomässan – METHODS FOR CREATIVE IMAGE STORYTELLING

Create images with strong storytelling

I entered the big stage at Fotomässan Stockholm in November and you can now watch the entire talk online (opens in a new window at Moderskeppet)!

“How do you tell a story in a creative image? Why is it important with a location scouting library, what symbolizes different colours in different cultures, and how can a single piece from nature build an entire story?“

A big audience of about 300 joined me when I shared why and how image storytelling is so important and has gotten such a big place in my heart (and yes… you are correct… I was on the verge of tears there for a while…). I talked about 5 tools you can use to help you create and adapt your story. Lastly I gave you an exercise you can use if you find it difficult to get going with your own storytelling. And of course I couldn’t help to spice it up with some anecdotes from my photographic adventures as well!

 ~ INTERESTED IN HAVING ME AS A SPEAKER? FEEL FREE TO SEND ME A MESSAGE! ~

Watch the talk here (opens in a new window at Moderskeppet):
Please note that it’s in Swedish. Contact me for talks in English.

Artist talk by photographer Jenny Jacobsson about creative storytelling

________________
Connect with me on Instagram for upcoming news!

MY TIP FOR FURTHER READING

INSPIRATION FOR IMAGE CREATORS – How to get inspired again and again..? Reflections from my latest teaching class

Posted on by jennyjacobsson

INSPIRATION FOR IMAGE CREATORS – How to get inspired again and again..? Reflections from my latest teaching class

~I headed to Fotoskolan Göteborg this week for a full day to talk and teach the class about creating images.
The day before I got interviewed by Moderskeppet about my work and I got the question how I approach ‘inspiration’,
and if I wait for it to happen before I start to create or if I just start creating, hoping that inspiration will come?
And what I do if inspiration doesn’t come..?~


And it hit me. As professional photographers we just can’t sit around and wait for inspiration to pop up by itself. What quality work could we deliver to our clients if we aren’t doing inspired work!? So… what can you do to get inspired, again and again?

“When doing my talks I love if my story inspires the students, but most of all I want to push them to start thinking about their own journey and why they love and started shooting from the start. A talk about me is… well… not about me, not really… I’m more like a channel into themselves. So instead when leaving at the end of the day I hope for the person who I just met has gotten some insight about who THEY are as image creators.”

Artist talk notes - Jenny Jacobsson

So during the talk I let them answer some important questions that I’ve blogged about before, 5 essential questions as photographers. To remind ourselves what we actually love about photography, and also to keep pushing ourselves to do even better, be even better. This time I added the question “What environment and under what circumstances do you love to shoot in?”. Because answering those questions about inspiration myself I started to think about how important it is for us creators to just not sit around and wait for a magical moment to happen to us. I feel that instead we have our own destiny in our hands and we should expose ourselves to things that challenge us, that get our mind going, that inspires us. And what that is, is something we actively need to work on finding out.

I’m a firm believer that feeling inspired is a state of mind that you can teach yourself to find when you need it. It might not be easy, and sometimes we fail. But instead of just sitting around waiting for it, if we know what normally inspires us, and know what we like in an image, it is easier to go after it.

“So, what can we do to get started? First, I believe that you should start analyzing your own images. What do you like in the ones you like, and what is it that you don’t like in those that you don’t?”

Is it a specific light at a specific part of the day, or maybe a certain type of location, or maybe a special connection between people? You can also look at other people’s work and contemplate the same things. Start to write down the things that you do like. And answer those 5 (or 6…) questions as well. And as you go along, you will probably will be forming a statement of what you really really enjoy and like to create in your own work, and where.

Inspiration by the sea - Jenny Jacobsson

“Once you’ve started to figure out what you like, it’s time to get moving. What do you think will happen, lets say, if you love shooting by the sea with the salty wind against your cheek and you love the breeze of seaweed… if you go out to the sea every now and then, compared to sitting inside at home in an air conditioned environment? What do you think would inspire you more?”

Maybe it’s time for us creators to leave our computers behind sometimes and just go put ourselves in the circumstance of what we love to shoot. If you find out that you love shooting food, a good idea might be to dedicate some time to cook something beautiful for someone you care about. Maybe sit down in the kitchen of someone else who is a great cook and just smell, feel, and taste what could be in front of your lens. Or lets say you are all into storytelling. Maybe sit down, all alone with headphones, with your favorite music album and listen through it. Not just through one song, but the entire album, and visualize the story told from beginning to end. Or have a long conversation with your grandma when asking her about a story from her youth. Or….

If you are like me, I love the connection between man and nature. I know that I almost always gets an idea for an image if I go out for a walk in the forest or by the sea. So that’s why I truly need to dedicate time to go out there a few times a week, to let those thoughts fly. To actively go out and search for my inspiration. And if I’ve got an assignment I always go out and try to find and indulge in that special location for that shoot, to get that inspiration flowing.

Artist talk - Jenny Jacobsson


Lastly, I want to lift the questions out of the classroom and ask YOU. Do you know what gets you going? Do you have any great tips for getting your inspiration on? My tips are just the beginning and not the full answer to being inspired.

Please share your tip with the community in a comment below and maybe we can help inspire each other to  get ourselves actively inspired. ⬇

Love,
Jenny

IF YOU ARE INTERESTED IN HIRING ME AS A SPEAKER, FEEL FREE TO SEND ME A MESSAGE!…

 

MY TIP FOR FURTHER READING

How to frame and hang photo art in your home

Posted on by jennyjacobsson

How to frame and hang photo art in your home

Whether you already have an image for your wall or considering getting one, there are always questions that will arise about how to frame and hang your photo art. To help out I therefore put together a nifty guide, all for free, for questions about:

Size
Frame or no frame?
Glass and alternatives
Why a mat?
Outsource or frame yourself
Placement

Good luck, and I hope you will get to enjoy your photo art for many many years to come!

GET YOUR GUIDE HERE IN

ENGLISH:

SWEDISH / SVENSKA:

Interested in purchasing beautiful photo art prints in Limited Editions from JENNY JACOBSSON? Read more here.

___________

INTRIGUED BY CONCEPTUAL PHOTOGRAPHY?
Connect with me on Instagram for upcoming news!

MY TIP FOR FURTHER READING

Online video course for Moderskeppet – ‘CREATE IMAGINATIVE IMAGE STORIES’

Posted on by jennyjacobsson

Online video course for Moderskeppet – ‘CREATE IMAGINATIVE IMAGE STORIES’

And so it is time…

My online video course for Moderskeppet Guld is up and available! Join me for CREATE IMAGINATIVE IMAGE STORIES (Skapa fantasifulla bildberättelser).

TRAINING COURSE CONTENT

Create your own fantastical story by following me through my process of creating storytelling photography with my special version of realistic surrealism. I’ll teach you a simple method for coming up with a story, plan and prepare everything for your shoot, how to shoot it, and show you how you can approach the editing. With this course you can open the door to your own enchanted world of images.

THE COURSE IS IN SWEDISH so for you who don’t speak it… you might need some help to understand it… If you are interested in getting English training from me, let me know in the comments below because I’m looking into how I can broaden my spread of knowledge.

COLLABORATION WITH MODERSKEPPET


For this course I worked together with, and as a freelance teacher for, Moderskeppet (meaning The Mothership), who has been teaching photography and Photoshop for 10 years. At Moderskeppet they create video courses (about 500 available today) for you who are a creator. You’ll get unlimited access when you subscribe to them. Fantastic teachers teach you how to photograph, edit, make film, and design. They truly are an amazing, fun, and knowledgeable crew that I’ve grown to love dearly. For quick daily free tips, go to Moderskeppet – Knowledge for photographers.

INFO AND LINKS


Find more intriguing courses at Moderskeppet here and become a member here (perhaps start by trying it out for a month!).

Read more about me and my courses over at my teacher page at Moderskeppet.

__________________


INTRIGUED? Connect with me on Instagram for even more insight!

MY TIP FOR FURTHER READING

Our wedding – Part II – 9 tips to consider before choosing your wedding photographer

Posted on by jennyjacobsson

Our wedding – Part II – 9 tips to consider before choosing your wedding photographer

Today is the 1st year anniversary of our incredible wedding day! To celebrate, being a photographer and all, I can’t help myself to share some hopefully useful tips to all of you out there who are going to be married, or knows someone who are, about important considerations and wishes for a bride and groom to be when it comes to wedding photography. Also, don’t miss Part 1 where I share the wonderful images that we were blessed with, to hold the memories vidid and bright of the best day of our lives. 

Styrsö, ö, skärgård, brygga, porträtt, hav

First of all, I want to point out that I do not shoot weddings. So this is not a self promo. But instead of just sitting upon and hiding away some things that I’ve experienced and thought thoroughly about, I can share my thoughts with you all, giving you a helping hand with some things that can be good to think about when it comes to photographing your very VERY special day.

Now I’ve been a bride, and I am a photographer. And I bet that a bride-to-be and a photographer is one of the toughest customer combinations for a wedding photographer to come upon. I surely was concerned about how to choose, how to pass over all the things I was thinking about when it comes to images and style, how to express my wishes, etc etc, before we decided on who we wanted to shoot our wedding. I collected these thoughts and tips for you below, in this “9 tips to consider before choosing your wedding photographer”.

So me being this happy with the images we got for our own day, is almost a miracle. But it’s all thanks to my beloved close friends and fellow photographers Rania and Nadim, who I met through photography school 3 years ago. Because of them I could be completely relaxed and comfortable knowing it would all be perfect. I utterly trusted their knowledge since we’ve studied photography together and I totally know their skills and styles. And they are fantastic! You can view previous wedding shoots (and also more images from me and Andreas’s wedding) on Rania’s blog. So if you are Swedish and need help with your wedding photography, you know who to contact!

 ——–

1 Make sure you are hiring a wedding photographer

Great photographers often have a speciality field. And it’s in this speciality they shine and where the heart is. And that’s where the good work comes out.

I often get the question if I want to shoot someone’s wedding. And I gratefully thank them for them asking, but then I give them advice on who they should contact instead of me, since I’m not a wedding photographer (I shoot conceptual imaginative portraits and fashion). Of course a lot of people not involved in the photography business don’t know exactly how it works. Why would they? So keep in mind, just because a photographer creates beauuuutiful children studio portraits doesn’t mean he or she will create the wedding images of your dreams. I will try to explain this by this comparision:

“Asking a photographer who doesn’t shoot weddings to shoot yours, is like going into a shoe shop and ask to buy a sweater. They are both selling clothes… but it’s oh so different!“

You don’t really want the shoe sales person to go out and find you that sweater do you? Well maybe you do. If you are adventurous. But do you really want to be adventurous on your wedding day? Go for the pro. Go for the wedding photographer. There are so much practice and experience going into creating wonderful images in such a special situation as a wedding. Make sure they have that practice and experience so that you can feel safe and comfortable with your choice. And if there is someone new within wedding photography that you absolutely love, they can always be the 2nd shooter! So that they can get more experience and you can still be on the safe side.

förberedelse, stuga, klänning

2 What style of photography do you really like?

Documentary, conceptual, romantic, preppy, nostalgic, sweet, epic, hard core… what’s your style? Make sure you and your photographer have the same one.

This sounds like a basic thing to consider, but I’ve gotten so many requests from people who really hasn’t bothered or don’t realize that photographers are not all the same. Take a good look at the photos in a photographers portfolio and/or on their website. If you don’t like what’s up there, you probably won’t like your own wedding images either. If you looooove them, well, then you’ve taken the first step towards finding the right photographer!

2 They should take the time to get to know you

How can the photographer know what to give you and what images you want if they haven’t taken the time to ask you? I for one would choose someone who takes the time to get to know me a little. Who makes sure we are on the same page. So when the photographer offers pre-wedding meetings, grab onto those meetings with both hands!

3 Sure they need to be talented, but also nice!

You’ve taken so much care inviting people that you love and you want them to have the nicest day ever. Why would you invite a photographer who isn’t adding to that loving emotion and adds extra positive energy? A wedding photographer needs to interact with you and your guests, and I surely wouldn’t have wanted a mean person stomping around muttering on our special day! To get people relaxed with someone taking their picture, getting those fun, close and natural moments captured, it actually requires some social skills from your photographer.

Styrsö, ö, skärgård, skål, champagne

4 Make sure you get all the information you need

Choose someone who is on top of their game, who explains well how everything is going to get down, and everything you need to know to make you comfortable and eliminate another worry about your big day.

5 Waiting to choose and book until last minute is a big no-no

Please…. pretty please… don’t wait to book your photographer. This should be one of the things that you add to your to-do-list together with booking the location and caterer. If you don’t it’s high risk that the fantastic photographer that you like will already be booked for another wedding, or another assignment, if you wait too long. If you are from a country where the most popular wedding season is short, like the summer Sweden, this is of particular importance. You will have to put in the time at some point, why not do it in the beginning and save yourself the trouble of getting disappointed by getting a no or the trouble of trying to find another great photographer with short notice?

6 Yeah you want those pretty portraits, but don’t forget your wedding day is also about…

hår, smink, uppsättning, brud

…the preparations
The first part of your wedding day is truly special. My own was a time filled with sooo much emotion, tension, and laughter. And it was a wonderful few hours spent with my dear bridesmaids, remembering times we’ve been through and dreaming of what was to come. Also, going through that transformation together with getting our hair done and putting make up on… I wouldn’t have missed this part in photography for anything. I’ve looked at these images so so many times already. How I want to remember how I felt when my hair dresser finally showed me my hair and my eye’s teared up out of happiness and joy and I saw my bridesmaids faces light up…

Styrsö, ö, skärgård, vigsel

…the ceremony
This part feels obvious to some, but some also forgets this and mostly think about the portraits that come afterwards. But gee… the emotion that shows in the images in the moment we say “I do”… I could not have lived without them. And be sure your photographer knows about the venue you are using so there is no surprises with light or space for them, so that they have the right equipment ready and don’t have problems moving around during the ceremony (THEY should ask YOU about this).

Styrsö, ö, skärgård, vigsel

…the emotions
Although these images don’t show the most beautiful me, they are OH so important and special. Those emotions making me burst into tears, they were so intense, wonderful and filled with love. And I’m so grateful our photographer caught those moments. And if you don’t hire your photographer to be there of most parts of your day, you are in great risk of missing them in your album.

Styrsö, ö, skärgård, snittar, toastpar

…the reception
Same goes as for the emotional images above. If you don’t ask your photographer to hang around and also shoot during the reception, are you sure you want to rely on friends and family, that are your guests and being busy with cheering, mingling and eating and drinking, to pick up their cameras to capture all the moments that happen during the reception?

Styrsö, ö, skärgård, lokal, tal, middag

…the dinner
Our wedding dinner was absolutely fantastic. It was filled with laughter, hillarious games, wonderful food, fun assignments, and lovely presentations. And speeches that will be in our hearts forever. When I look at the images we got of this part, I can almost hear the voices, filled with love, once more.

Styrsö, ö, skärgård, lokal, bröllopsvals, middag

…the dance
If you send your photographer home before it’s time for the dance… are you sure someone will be alert enough to actually capture that moment?

Reeeeally sure?

If you’re not, please read tip number 8.

Styrsö, ö, skärgård, vigselring

…the moments in between
The day is filled with so many great moments. Where everyone is participating and with the big cheers. But those tiny special moments, where everything suddenly goes quiet and it’s just you and your loved one, in a bubble together feeling nothing but love for each other,  I’m so grateful our photographer snuck around capturing it all without our knowledge.

Styrsö, ö, skärgård, lokal, middag

…and especially, isn’t it also about your guests?
Everyone is taking pictures of the bride and groom, but I for sure want to immortalize the people who without them there wouldn’t have been a wedding feast at all. The guests. Make sure you hire your photographer to capture everyone that are there to share your day with you. In this particular subject, also read tip number 7.

7 Consider a photo booth if you like some fun!

Even though you have the greatest photographer ever, there are something special about a photo booth. It’s in there all the craziest stuff will be going on! I can’t say how much time we’ve spent looking at our photo booth images, laughing our little behinds off. And it’s truly an opportunity for everyone to get a prime moment for you to remember forever.

Styrsö, ö, skärgård, lokal, photo booth

8 Do not cheap out – neither financially or with your time to choose wedding photographer

Think of all the work you’ve put into your special day. The many many hours of planning table settings and flowers and the graphic design for your seating table… or the money and love you’ve put into getting the perfect hair, the rings, the dress, the suit… Why would you ever want to suddently cheap out when choosing your wedding photographer?

You can cheap out by NOT putting in enough time to consider the tips above. Please don’t do that. You have the time, if you want to. Put it into the planning like any other important part of your wedding and you will save yourself a lot of trouble and making yourself more relaxed.

Also, quality often comes with a price. Same goes for photography. I suggest adding the photography to your “must buy” list for the wedding and weigh everything against each other, making room economically for it. I’m not saying that you should spend the biggest part of your budget on it (if you don’t WANT to of course), or spending too much if you have a smaller budget. But compare it to other expenses and ask yourself if you can get it in there as well? Maybe spend a little less on some other things so that you can have beautiful images of your day? When it comes to the choice of hiring a photographer just for the ceremony, or portraits, or for the entire day, I think my Tip number 6 says it all.

9 If you are happy with your photos, from doing the tips above, prepare yourself to spend a lot of time looking at them for many many years to come

Congratulations, if you made sure to get that fantastic photographer you wanted, you will keep those images close to your heart for a long time to come! And if we are a bit of the same, you will go back to those images again and again to relive and rejoice your special day, filled with so much love and happiness. Make sure to get all those images in a good way that suits you, may it be an album, digitally, or large wall portraits, you will not regret it. The only thing you’ll regret is that if you DON’T have them. So enjoy the process and the love that often goes hand in hand with photography.

Have a WONDERFUL and a very special and FANTASTIC wedding day!! 🙂

_________________

YOU KNOW SOMEONE WHO IS GOING TO GET MARRIED AND YOU THINK THIS INFO WOULD BE HELPFUL FOR? 
Share this link!

MY TIP FOR FURTHER READING

5 essential questions as photographers – Artist talk at Fotoskolan Göteborg

Posted on by jennyjacobsson

5 essential questions as photographers – Artist talk at Fotoskolan Göteborg

I was invited to do an artist talk at Photography School Gothenburg (Fotoskolan Göteborg) yesterday and together we wrote down answers to five questions. When working and living as a photographer sometimes it can be difficult to try to stay true to your own visions and keep your creative pride, thinking that you need to create something else because you feel pressured to. I strongly believe that if you are not true to your own creative vision and pride, you will soon start to resent the work that you used to absolutely love. And also, I’m a firm believer that as long as YOU love what you create, there will be lots of others out there that do as well.

“To remind ourselves what we actually love about photography, and also to keep pushing ourselves to do even better, be even better, we ask ourselves these questions. Questions that we can go back to and rethink over the years, in constant evolution, to move forward, but still remind ourselves of where our true love for photography once started and what our core values are for the images we create.“

WHAT MADE YOU FALL IN LOVE WITH PHOTOGRAPHY? | Remind yourself of that magic moment, or those magic images, that ones pushed you to start shooting.

THINK OF 3 THINGS THAT YOU LOVE IN AN IMAGE | Try to as often as possible incorporate those 3 things in your own images, to keep your voice and to create consistancy in your work. May it be a color, a subject, a location, an emotion, a genre…

IF YOU HAD NO LIMITATIONS, WHAT WOULD YOU PHOTOGRAPH? | If money or relying on others were no issue, what would you create? Is there anything you can do, right now, that can make you go out and shoot something similar, or even more awesome?

WHAT WOULD YOU LIKE TO BE BETTER AT/STRENGHTEN YOUR PORTFOLIO WITH? | As photographers we need to constantly evolve and push ourselves. Right now, what can you do to evolve?

AS A PHOTOGRAPHER, WHAT DO YOU WANT TO SPEND YOUR DAYS DOING? | Working as a photographer, we do not only pick up our cameras and photograph all day long. We need a focus as a business and spend our days creating more than photographs. For you, do you want to be hired by a company, sell prints, do exhibitions, do assignments, write a book, work for a magazine, teach…?

MY TIP FOR FURTHER READING

Conceptual imaginative portraiture truly makes my heart beat. If it does the same for you, and you want to learn more about creating it, visit my blog category Educational to find out more.

IF YOU ARE INTERESTED IN HIRING ME AS A SPEAKER, FEEL FREE TO SEND ME A MESSAGE!…

 
 

____________________
INTRIGUED?
Connect with me on Instagram for even more insight!

MY TIP FOR FURTHER READING